Parcours de vie
Né au Liban, David Daoud est peintre, dessinateur et sculpteur. Son enfance est marquée par la guerre civile, les déplacements et les ruptures. Il grandit entre le Liban, le Gabon et la France, dans une instabilité géographique et affective qui façonne durablement son rapport au monde.
Très tôt, le dessin et la peinture deviennent des espaces de refuge. Formé à l’École nationale supérieure des beaux-arts, puis à l’École nationale supérieure des arts décoratifs de Paris, il travaille auprès du sculpteur Charles Auffret, développant une attention précise à la matière, au volume et à la présence physique de l’œuvre.
David Daoud vit aujourd’hui dans le Vexin. Il expose régulièrement en France et à l’international, et son travail est présenté par des galeries et institutions, dont l’Institut du monde arabe. En 2011, il reçoit le Prix Frédéric de Carfort de la Fondation de France pour la peinture.
Le rapport à la création
L’exil, le déplacement et la perte traversent l’ensemble de l’œuvre de David Daoud. Ses peintures ne représentent pas des lieux mais en portent les traces : passages, silences, ruptures. La peinture devient un espace de transformation, notamment dans les séries Élégies et Prières.
Avec le pardon et la réconciliation, la lumière revient. La couleur s’affirme, le trait noir se stabilise et travaille le clair-obscur. Le regard sur l’exil s’apaise, comme en témoignent les séries Odyssées et Odes à la nature incarnée, où l’histoire personnelle est reprise avec plus de distance.
Construites par fonds successifs, les œuvres donnent naissance aux Empreintes, de facture presque pariétale. Le dessin vient habiter des formes anciennes, leur conférant présence et identité. L’usage du doré et la figure animale introduisent une dimension spirituelle, évoquant fresques et mythologies.
L’importance de la matière et des couleurs
David Daoud peint à la brosse ou à la main, accompagné par la musique. Il construit ses toiles par strates. La matière se densifie ou s’allège, créant des tensions et des respirations, tandis que la surface conserve la mémoire du geste.
La couleur est centrale. L’artiste fabrique ses pigments et recherche des harmonies justes et puissantes. Sa palette, reconnaissable, se distingue par des bleus profonds, des rouges vibrants et l’usage du doré, qui confine au sacré.
La lumière naît de l’ombre. En simplifiant ses fonds, nourris comme des palimpsestes, l’artiste en accroît la profondeur. Les couches successives donnent à l’image une densité émotionnelle où l’expérience intime rejoint une mémoire plus collective.
David Daoud et la galerie Retour De Voyage
La galerie Retour De Voyage présente une sélection d’œuvres issues de différentes séries, choisies par une belle journée d’hiver, pour leur évidence et leur résonance commune. Ensemble, elles composent le récit d’un voyage qui semblait tendre vers l’apaisement.
Ce choix s’inscrit naturellement dans l’engagement de la galerie auprès des figures du déracinement et de l’exil. La profondeur humaine et plastique de la démarche de David Daoud entre en résonance avec cette ligne curatoriale.
En présentant David Daoud, la galerie affirme son attachement à une peinture contemporaine exigeante, silencieuse et habitée, qui se découvre lentement – comme un voyage intérieur.
Ses oeuvres
Son actualité
Exposition PARTIR.
Du premier avril 2026 au douze mai 2026 / Galerie Retour De Voyage – L’Isle sur la Sorgue
C’est avec grand plaisir que la galerie Retour De Voyage présente ces oeuvres sélectionnées avec délice par une belle et froide journée de Janvier parmi plusieurs séries réalisées par l’artiste, qui, réunies par la magie fluide d’un choix qui est rapidement devenu évident racontent une magnifique histoire. En effet c’est bien un « voyage » qui est raconté, à la fois dans les formes que l’on devine, avec ce qu’il comporte d’excitation et d’apaisement, de curiosité et de dépaysement.